“音乐能用数学公式推演。”杨帆说的很平静，然而这话落在几位大师心里，不吝于一颗核弹爆炸。
  音乐是神圣的，经典音乐带着音乐家的理念，而现在他们听到了什么？
  公式，竟然是数学公式。
  不只是牛头不对马嘴，这是玷污，是对艺术的蔑视。
  艺术家与科学家不说完全对立，但是思想上的简直是天差地别。数学家绝对理性，音乐家是感性的。
  “年轻人，不懂不要乱说。”霍尔大师率先开启嘲讽，“可能其中有些关联，但是必然有个轻重关系，音乐家与数学家不能同时兼顾，而公式表达经典音乐，为什么历史中，从来没人想过。”
  “各位大师，我真不是乱说的。”在坐的都是音乐届人士，自然偏向艺术方面。
  杨帆对自己的理念深信不疑，老早就向和更多人分享了，他又道：“作曲家喜欢用转调，比如一首曲子，本来是A大调，中间转成了E大调直到结尾，如果两段的旋律相同，那作曲家和音乐家会听出这两段不一样，但一般人会觉得这两段就是在重复。”
  这段关于音乐的与作曲，几位听着就觉得顺耳多了，均是点点头认可。
  杨帆来劲了，思想需要和人分享才又意思，道：“我研究过《月光》第三乐章，听起来像是重复了3遍，前两次确实是全同的重复，但是第三次，它就已经不在同一个调上了。”
  法兰西艾伯特大师话比较少，年纪除去李云飞是最小的，因为资历问题，他自然不好随便搭话。
  听到说起贝多芬，他比较认同，他本身就是靠演奏贝多芬名曲成名的，点头道：“贝多芬大师用重复断很多，这里就能体现大师高超的手法，往往一点小技巧，却让人听了更加美妙。”
  “艾伯特先生说的好。”杨帆小小的拍了个马屁，“其实巧妙的曲子，旋律有点类似，音的间隔有微调如果两个旋律前后隔得够远，一般人也有可能听不出区别来，贝多芬先生就喜欢重复，比如的《悲怆》和《黎明》的第一乐章。”
  贝多芬的作曲技巧，杨帆说的很专业，见到他们几位都侧耳倾听，他眼睛一眯，转变口风：“其实这里相当于一个数列的大小关系不变，但是间距有变化，效果类似于大调转小调。”
  好好的艺术讨论，又被杨帆把话题转移到数学。
  别说早有想法西方人，就连李云飞都难以忍受，他暗中给杨帆打个眼色，帮忙打起了圆场：“杨先生还是年轻了些，性格还不够成熟，各位大师请见谅。”
  “不不不，李云飞先生，我这里说的是名曲与作曲的手法，和音乐届关系很大，不是乱说的。”
  年轻的杨帆还是没明白现场的难堪，痴长几岁的李云飞走近，给后者杯子里舔了一杯咖啡，道：“不要倔强，音乐没有这么简单。”
  “我不是倔，我是和大家说理想。”杨帆不认为自己做错，改革与改变，说是简单，其实就是挑战固化阶级的认知。
  如果有更好的方法让更多名曲出现，这是人类的进步，不能以小家小户打算，难道就因为音乐圈的保守就放弃吗。
  “不管是器乐还是声乐，都可以用数学式来表达和描述，而且证明了这些数学式是简单的周期正弦函数的和1.”
  “由一段三角函数图像出发，我们只要对它进行适当的分段，形成适当的小节，并在曲线上选取适当的点作为音符的位置所在，那么就可以作出一节节的乐曲……”
  说的越多，其他人脸色越黑，把艺术完全剥离，用赤裸裸的数学替代，这真是艺术届的耻辱。
  杨帆骨子里还是遵从数学，也把数学当成第一理想，显然忽略了在坐几位的立场。
  艺术家，特别是高贵的顶级艺术家，怎么能容忍心中的圣地被侮辱。
  明显到了忍耐的极限，正当有人要发作，李云飞暗叫不好，又一次先开口道：“杨帆，你先等下。这样，数学的事我们以后再谈。钢琴还是讲才华与演奏，要不就给大家来上一段。”
  杨帆眼里闪过一丝可惜，这么伟大的结合，数学与音乐的匹配，竟然对牛弹琴了。
  果然思维上还是有距离的，自己成不了艺术家，不可能与眼前的这帮人有多少共同语言。如果在坐的都是数学家，想必会拥护自己的理念。
  那么，就用其他方法，告诉世界，数学可以应用无数领域。
  他自嘲地一笑，道：“好吧，那我就弹一段刚才提到的贝多芬先生的《悲怆》和《月光》吧。”
  一共六人，放下手边咖啡，跟随霍尔大师来到一间小型演奏厅，一共就五十个位子。
  前方高台上，摆放着一架钢琴。一道圆形光柱笼罩钢琴，让钢琴越发神秘优雅。
  五人在第一排位子停下，走到正中央坐下。杨帆顺着侧边的楼梯登上舞台，摆好凳子，掀开琴盖坐下。
  从台下看去，刚好是能见到杨帆侧面。他虽然腰身挺地笔直，精神饱满，动作标准，然而还是让人看地硌得慌。
  “衣服啊。”
  李云飞捂着额头，一件短袖，一条宽松长裤，怎么看都觉得这个画面不协调。
  “他没有绅士服吗？”霍尔大师道。这个问题刚见面时就想问了，鳖到现在已经能证明大师气度不凡。
  “有，这位在华夏名气不小。”李云飞帮他吹牛，最强大脑表演钢琴，肯定有很多人听说过这位，不能说李云飞撒谎吧，“钢琴上的天赋受国人认可。只是这回是来参加奥数，没顾地上衣服。”
  李云飞曾经和几位大师说过，与杨帆关系非比寻常，从小就发现杨帆的才华，所以在李云飞的某次演出中，让杨帆上场。
  而杨帆就是在那回，完美的演奏创世纪。
  “衣服我已经叫人订做了，不会耽误演奏。”李云飞道。
  当边上霍尔大师还要说什么时，音乐奏响了，人人噤声。
  贝多芬月光奏鸣曲第三乐章，流淌在静谧的演艺厅。
  在幽静的夜晚，一道月光穿过黑暗到天空，洒落大地，地面似披上一层银白，盈盈光芒，照亮人心。
  月光更加柔和，深林中，随着树枝抖动，一明一亮，河岸边，波光粼粼。
  这是是神秘的夜晚。
  就在人人闭目享受这片宁静与祥和中，月光突然带上一丝锐利，原本和谐的画面，突然大变。
  “不对，味道根本不对。”霍尔大师蹭一下站起，随即想到还在现场演奏，捂住嘴巴强制压下心情。
  都是有声望的钢琴家，自然都能听出那丝味道的变化。
  “竟然出现大学者，怎么会？”
  月光讲的是景色，阐述夜色中的安宁。然而现在他们解读到的，是一位孤独的英雄。
  他正对月长叹，手中拿着一本书，借着月光在阅读。模糊的身影与脸庞，却让他那双眼睛更加光彩夺目。
  他的眼中，是无尽深思。是在想着飞上星空？还是为人类原地踏步而悲悯。
  “难道你说他弹奏创世纪味道和普通人不一样，就连月光，也被改变的面目全非。”多愁善感的英伦弗列得大师叹息。
  那么面目全非是好是坏？若是在考级现场，这些大师绝对立马叫人离开，考级不过。
  现在他们这些专家，细细听来，指法与节奏无误，唯一的变化就是感情。
  音乐中，只要能携带演奏者的思绪，即为顶尖。
  五分钟，他们的解读的内容，还是那位学者，这不是月光，这是那位学者在月光中的孤独。
  从景色偏到人文，没有高低之分，只有理念区别。
  短暂休息十来秒，杨帆交叉戳动手指放松，继续下一首，贝多芬的《悲怆》第一乐章。
  c小调，宏伟的奏鸣曲式，表达对命运的激愤之情和身处绝境却刚毅不屈的气度。。
  原本正常的乐曲味道再次偏移。
  “英雄，这回是英雄。”
  英雄披甲整齐，左手盾牌右手长矛，英雄原地后退几步，助跑，人成弓字，手中如同霹雳闪电，射向无尽虚空，这是对命运不公的抗击。
  ……
  音乐停止了，味道与原来很不一样，大师们却听到了更多，更多。
  霍尔大师拍拍李云飞的肩膀，道：“李云飞，好好看着他，让他走的更远些，不要二十年，东方的钢琴届当由他承担。”
  霍尔大师对李云飞有半师之谊，向来称呼其名字。
  李云飞微微一愣，好像当年自己都不曾有这么高的评价，如此也好。他微笑的回应：“我会注意。”
  “不要以后，我看李先生要现在就盯着。”严谨又刻板的德意志克劳德大师认同霍尔，却不看好发展前景，道，“我看他年纪太轻，不知轻重缓急，竟然在数学这条邪路上越走越远，这是天赋的浪费。”
  数学是邪路吗？在坐几人心里，它就是，完全没用，艺术就是艺术，竟然要去匹配学术，这不就是走错了路。
  “对，数学可以看看，终点是把心思放在音乐上。”
  “数学学好，都是金融届呆着，满身金钱气息，这是艺术的玷污。”
  几人把数学一通贬低，就是要让杨帆专精钢琴。